Queridos telespectadores, miren al cielo, miren los campos, miren los termómetros… se acerca el verano, las altas temperaturas, las jornadas reducidas (o tan sólo intensivas) y con ello… LA HORA DE LA SIESTA

El Problema:

La hora de la siesta, ese momento que de muy pequeño odiaste porque no se podía hacer ruido ni gritar, pero que ahora esperas ansiosamente para tumbarte en el sofá y ver… una etapa de llano del Tour,  una nueva y apasionante entrega de machos mozuelas y viceversa, sálvame hojalata…

La Solución:

Quedar con a tus amigos/as, comprar unos helados, unas pipas y verte una buena película hasta que baje la calufa y puedas irte a la playa/piscina, a la biblioteca o a tomar una cervecita.

De nuevo el problema:

Que con el calor que hace, tus amigos/as tampoco quieren moverse de su casa y que en la tele lo de una buena película…

La Solución Definitiva:

Cine Club Web de Verano en mehuelelpitoacanela.

En Resumen:

Como ya he hablado con algunos antes lo que proponemos básicamente es: fijar una lista de películas para ver una por semana. Que cada uno se organize como quiera, la vea cuando y con quien le apetezca dentro de esa semana, pero que podamos tener un foro para hablar un poco de las pelis. La idea no es tener que verlas con las gafas de pasta puestas y luego hacer una crítica un plan friki, sino simplemente tener una excusa para mantenernos en contacto y echar un buen rato.

Lo de las pelis que ver es un tema. Podéis hacer propuestas y añadiremos una encuesta en la que recoger las votaciones.

Para empezar, y basándonos en el mapa que publicamos en:

http://mehueleelpitoacanela.wordpress.com/2010/06/20/%C2%A1viajeros-que-se-va-al-tren/

proponemos la siguiente programación con tiempo para que podáis ir al video club, a la videoteca o a pedírselas al Chelo.

Semana 1: Del 6 al 12 de Junio: Fargo

Semana 2: Del 13 al 19 de Junio: El gran Lebowski

Semana 3: Del 20 al 26 de Junio: Pequeña Miss Sunshine

     Semana 4: Del 27 de Junio al 3 de Julio: Resacón en las Vegas

Enrique Morente clausuraba la XV bienal de flamenco de Sevilla, y yo tenia 2 entradas para la cuarta fila, la razón que me llevó a gastarme un buen pico en esas entradas es agua pasada, pero ahora agradezco la serie de coincidencias acabaron conmigo sentado en aquella butaca al lado de una muy buena amiga, que seguro támpoco olvidará aquel día en mucho tiempo.

Ninguno de los dos eramos (ni somos) entendidos en flamenco, pero lo que ese noche pudimos escuchar y ver, fue tan sobrecogedor y emocionante que, literalmente, desde la primera canción ya teniamos los pelos de punta, espero que algún día vuelva a sentarme en una butaca y sienta algo parecido a lo que sentí a aquella tarde, pero sin duda ahora es un poco más difícil porque nos falta el que para mí es el mayor creador de sensaciones que ha existido en la música española.

Sirvan estas palabras como pequeño homenaje.

La Haine es una película del actor y director Mathieu Kassovitz,  por la que fué galardonado como mejor director  en el festival de Cannes de 1996. La cinta, que fué la primera y quizás la mejor de las que posteriormente tocaron esta temática, muestra la difícil realidad de tres jóvenes en un suburbio parisino.

Rodada en blanco y negro. Versión original en francés.

Lógicamente os recomiendo ambas.

Jusqu’ici tout va bien

Un abrazo

1914, Europa sufre la gran guerra, semana tras semana nuevos países se suman a la contienda.

Austría declara la guerra a Servia, Alemania a Rusia y poco después a Francia y Bélgica (que se declaraba neutral). Inglaterra ante la violación de la neutralidad de Bélgica se considera en guerra con Alemania. Austria se declara en guerra contra Rusia y por fin y para cerrar el círculo Francia e Inglaterra se la declaran a Austria.

España y Suiza se mantienen neutrales. Turquía e Italia entrarán posteriormente del lado de las potencias centrales. E.E.U.U. muy posteriormente con los aliados.

En París, el ejército alemán se acerca peligrosamente a la ciudad, las tropas francesas, carentes de medios que les permitan desplazarse con la suficiente celeridad para evitar el desastre temen lo peor. Los trenes están bloqueados y es el comienzo de la automoción.

El comandante en jefe de las tropas francesas toma una determinación: todos los taxis y vehículos disponibles en la región parisina serán requisados y puestos a disposición del ejército. Llevarán a cabo transporte de víverés así como el desplazamiento estratégico de tropa.

Varios centenares de taxis (Renault AG principalmente) son movilizados para transportar a más de 6000 reservistas que son esenciales en la “Batalla del Marne”. El empleo de ésta alternativa resulta crucial, el ejército Alemán es rechazado.

Si sorprendentemente el día que apetece no ponen nada interesante en la tele, y llegaste tarde a la cartelera de los años 70, saca tu billete o sáltate el torno… súbete el metro.

Abrazos

Bueno quizá si tienen algo que ver, Dorian tambíen residen en Barcelona (en este caso además son de allí) y conjugan la música electrónica con el pop, aunque en este caso la balanza se acerca más a la parte del pop al contrario de lo que ocurria con Delorean. Y la diferencia seguramente fundamental quizá sea que Dorian cantan en español.

Dorian son un grupo de los mas reconocibles en la escena alternativa nacional, y en cualquier fiesta indie seguo que se colarán algunas de sus canciones, o al menos “Cualquier otra parte” que es uno de los mayores hits indies de la escena nacional. Sin embargo, a pesar de haber firmado un hit tremendo seguramente se han quedado en un segundo escalón por detras de las grandes bandas independientes.

El problema en mi opinión es que su música no va más allá y sus letras son demasiado obvias y predecibles, si no lo remedian Dorian acabará siendo un grupo al que gusta ver en directo y del que te alegrás que te pongan una canción en un bar, pero no el grupo que escuchas en tu casa y te pone los pelos de punta.

Tienen 4 discos, el último de ellos es “La ciudad subterrénea” (2009), que sigue completamente la línea del anterior “El futuro no es de nadie” (2006) y que está compuesto por 10 intentos de hits, algunos más acertados que otros de todos ellos el que más me gusta es “paraisos artificiales”.

Como conclusión se puede decir que todos disfrutaremos con este concierto, seguramente la que más Carmela (otra vez electrónica + pop), pero seguro que cuando suene “cualquier otra parte” Pili y Ana se desgañitan hasta quedar afónicas.

Como no podia ser de otra forma el vídeo es de su hit más conocido,
[yotube=http://www.youtube.com/watch?v=49Ob_Dokxgo&feature=related]

Hoy toca Delorean, que para quien no los conozca que no intente buscar en la wikipedia, porque no hay una entrada para ellos, aunque bueno podeis leerlo todo sobre el coche de “Regreso al futuro”, Delorean es una banda de origen vasco aunque afincada en Barcelona que hacen música electrónica independiente, y la verdad es que son muy buenos.

Ya he comentado en algún post anterior que la electrónica no es precisamente el estilo que más me gusta, seguamente porque no lo entiendo, pero con Delorean disfruto muchísimo, y es uno de los conciertos que espero con más interés, seguro que bailamos como locos y disfrutamos todos un montón, en especial Carmela, cualquier grupo que aune electrónica y pop tiene muchos puntos para ser de los favoritos de “la larga” y pocos grupos existen que lo hagan mejor. No en vano disfrutan de un amplio reconocimiento internacional, e incluso han llegado a hacer remixes de Franz Ferdinand y han girado en repetidas veces por el extranjero incluidos los EEUU.

Tienen tres discos “Delorean” (2004), “Into the plateau” (2006) y “Subiza” (2010), yo me quedé en el segundo pero según todas las críticas el tercero y último hasta el momento “Subiza” es el más redondo y el que debe de alzarles definitivamente al éxito, aunque seguramente este exito sea mayor fuera que aquí, las cosas de la música en nuestro país, yo desde luego estoy deseando verlos en directo.

Os dejo una versión en directo de “Deli”

La wikipedia dice de ellos, Crystal Castles es un grupo de música electrónica experimental proviniente de Ontario, integrado por el productor Ethan Kath y la vocalista Alice Glass. Crystal Castles son conocidos por sus shows en vivo su caótica lo-fi, las producciones de origen melancólico., esto la verdad es que no significa mucho, pero por lo menos ya sabemos que son canadienses.

Yo tampoco puedo decir mucho más sobre ellos, he escuchado su único disco hasta el momento, el homónimo Crystal Castles (2008), un buen puñado de veces y la verdad es que me he dado cuenta que mis oidos no asimilan la electrónica, sin embargo hay algunos detalles que sí que me gustan y a pesar de trabajar con elementos mecánicos, sus canciones tienen mucha fuerza y transmiten una amplia gama de sensaciones, quizá gran parte de esta capacidad se deba a la cantante Alice Glass, que con su estilo personal sabe como hacerse oir.

Estos son mis primeros pasos en la electrónica y son de los pocos grupos que soy capaz de soportar, así que por si eso significa algo no pienso perderme el concierto de esta pareja. Además hay otro aliciente para acercarse a ver a estos canadienses y es la alta posibilidad de que su concierto se convierta en un espectáculo punk, pues Alice es aficionada a subir al escenario hasta el culo y liarla muy parda, como por ejemplo en Glastonbury (2008) donde trepó a una torre de altavoces y acabaron suspendiendo el concierto o en el Sónar 2009 donde se peleo con casi toda la seguridad del festival y también acabó el show demasiado pronto.

Espero que no me decepcionen y que todos los que dicen que son la esperanza mas prometedora de la electrónica independiente.

Yo creo que este concierto le flipará a Carmela aunque quiza también sea demasiado para ella y si se lía todos echaremos unas risas.

Os dejo un par de actuaciones estelares de Crystal Castles

Glastonbury

Sonar

Ayer mismo pude escuchar a esta malagueña en una entrevista en la SER, no en vano, de la nueva generación de cantautoras de la que hablé en mi última entrada es, junto Russian Red, más éxito comercial ha tenido. Aunque este relativo éxito le ha llegado con cierto retraso respecto a la publicación de su disco.

Detrás de Anni B Sweet se esconde Ana López, una malagueña de tan sólo 22 años que tiene un único disco publicado “Start, Restar, Undo”, que es una colección de 13 canciones de influencia folk, basadas en melodías vocales y cuidados arreglos que a veces recuerdan a las músicas orientales. Sin embargo a mí no me acaba de convencer, en mi opinión abusa de su voz, que aunque es singular no me gusta demasiado, me gustaría más si dosificara sus cualidades vocales.

De todas formas no creo que mi opinión sea muy importante y es seguro que con su voz y la capacidad de componer canciones facilmente asimiliables, tendrá mucho éxito en la fronterta entre el indie y el mainstream. En cualquier caso con 22 años, lo más normal será que su música evolucione, y veremos donde la lleva esta evolución, pero desde el punto del que parte tiene en su mano el éxito en la escena que elija (Los 40 principales o Radio 3) ya que cualidades no le faltan.

Os dejo “motorway” en directo en el programa de Buenafuente

Alondra Bentley, es una chica con guitarra de las que sin darnos cuenta han inundado la escena independiente española, ella ha elegido como otras de sus compañeras cantar en inglés, aunque en su caso quizá la opción sea la más natural ya que el inglés es su lengua martena y la de su primera infancia, ya que nación en Lancaster para mudarse a Murcia a los pocos años.

A mi modo de ver, aunque la losa de la comparación con Russian Red y Anni B Sweet sea difícil de levantar, su propuesta no es tan parecida como la gente piensa, y desde luego parece difícil pensar en la influencia de unas en otras y absurdo pensar en que unas copian a las otras. Alondra recoge y hace suya la gran tradición de folk anglosajón cantado por chicas, su interpretación no en vano me recuerda a Judy Garland o Eva Cassidy.

No es precisamente mi estilo de música peferido y a menudo me parece que suena un tanto vacio, sin embargo hay que reconocer que lo que hace lo hace bien, su único disco hasta la fecha, Ashfield Avenue, es compacto aunque cada tema tiene matices, los hay brillantes y meláncolicos, los hay folkies, poperos e incluso algunos con cierto aire cabaretero.

Alondra canta muy bien, pero además, no se recrea en la interpretación, lo cual es algo poco común y que da todavia más valor a lo que ella hace, quizá sea ese equilibrio lo que me permite escuchar su disco entero sin casi darme cuenta, algo que no me pasa con sus compañeras de pupitre Russian Red o Anni B Sweet.

Este concierto le gustara mucho a Pili y a Ana y si Carlos y yo nos ponemos las pilas seguramente a Ursula también. A los otros cinco miembros del grupo seguro que también nos gusta, pero definitavemente no es por Alondra por quien vamos a Murcia.

Os dejo dot dot dot (…) que es la canción que abre el disco.